{"id":3375,"date":"2012-09-04T00:01:39","date_gmt":"2012-09-03T22:01:39","guid":{"rendered":"http:\/\/www.bajoaragonesa.org\/elagitador\/?p=3375"},"modified":"2020-10-01T10:54:52","modified_gmt":"2020-10-01T08:54:52","slug":"elefante-blanco-pablo-trapero-2012","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.bajoaragonesa.org\/elagitador\/elefante-blanco-pablo-trapero-2012\/","title":{"rendered":"Elefante blanco (Pablo Trapero, 2012)"},"content":{"rendered":"

La \u00faltima pel\u00edcula de Pablo Trapero es una necesaria mirada a una realidad que no es del todo conocida en el \u00e1mbito europeo, aunque se hayan dado experiencias que nos recuerdan a las llevadas a cabo por los protagonistas del filme argentino: la acci\u00f3n de ciertos religiosos que han ejercido y ejercen su labor pastoral en barrios del extrarradio de determinadas ciudades. En uno de estos lugares, el Padre Juli\u00e1n (Ricardo Dar\u00edn) se implica directamente con los problemas cotidianos de sus habitantes, relacionados con las dificultades de subsistencia y la violencia derivada del narcotr\u00e1fico a peque\u00f1a escala que se practica en el barrio.<\/p>\n

\"\"Al inicio de la pel\u00edcula, vemos al Padre Juli\u00e1n desplazarse por la selva amaz\u00f3nica en busca del Padre Nicol\u00e1s (J\u00e9r\u00e9mie R\u00e9nier), un joven religioso franc\u00e9s que convive con los \u00faltimos pueblos ind\u00edgenas, y que es testigo de una de las innumerables matanzas de las que son v\u00edctimas a manos de paramilitares pagados por intereses privados (y p\u00fablicos?) que tratan de hacerse por todos los medios con su territorio. Ambos se conocen de otras circunstancias del pasado, y el desarrollo de la pel\u00edcula nos har\u00e1 comprender la raz\u00f3n de que el Padre Juli\u00e1n haya ido tras su pista.<\/p>\n

Una vez instalado en la barriada bonaerense, Nicol\u00e1s conoce de primera mano los numerosos problemas que acucian a la gente. Entre ellos, los vinculados con la vivienda: todo el barrio est\u00e1 constituido a base de improvisadas chabolas hechas con endebles chapas y maderas que, con la primera tormenta, quedan inundadas. As\u00ed sucede con la propia capilla, a la que tienen que acudir los religiosos para sacar el agua del interior. Desde fuera es dif\u00edcil distinguirla del resto de infraviviendas, al igual que ocurre con los propios Padres de sus convecinos, si no fuera por el alzacuellos que portan de manera informal y poco ortodoxa.<\/p>\n

Junto a \u00e9stos, una parecida labor, aunque desde instancias civiles, desempe\u00f1a la asistenta social Luciana (Martina Gusm\u00e1n), que\u00a0 hace las gestiones para proporcionar vivienda y alimentos a las familias. Pronto se establecer\u00e1 un v\u00ednculo especial entre ella y el Padre Nicol\u00e1s, llegando a surgir el amor.<\/p>\n

En medio del barrio se yergue un alto bloque empezado a edificar tiempo atr\u00e1s, pero todav\u00eda sin terminar, y que, seg\u00fan los compromisos de la municipalidad, deb\u00eda de servir para alojamiento de las familias, centro de reuni\u00f3n comunitaria, etc., es el conocido como \u201cElefante blanco\u201d.<\/p>\n

El tr\u00e1fico de drogas que provoca enfrentamientos entre los dos principales grupos que detentan su dominio, hace que la polic\u00eda tenga en su punto de mira a la barriada, efectuando constantes redadas que no distinguen entre los que est\u00e1n detr\u00e1s de este negocio ilegal y la mayor\u00eda de la poblaci\u00f3n. Una de estas incursiones tendr\u00e1 fatales consecuencias.<\/p>\n

Trapero afronta una nueva historia de trasfondo realista que contin\u00faa ciertos planteamientos sociales abordados en sus \u00faltimas obras Leonera<\/em> (2009) y Carancho<\/em> (2010). A la vez que repite con algunos de sus int\u00e9rpretes, su esposa Martina Gusm\u00e1n, en las dos pel\u00edculas, y Ricardo Dar\u00edn en la segunda. Se prolonga as\u00ed una prol\u00edfica vinculaci\u00f3n entre las tem\u00e1ticas sociales y el cine hispanoamericano iniciada ya con el Cinema Novo<\/em> brasile\u00f1o, en los a\u00f1os sesenta, con ambientaciones en los barrios de favelas<\/em>, como sucede con la pel\u00edcula constituida por cinco partes dirigidas por otros tantos realizadores (Cinco vezes favela<\/em>, 1962), o en los \u00faltimos a\u00f1os, y sin dejar Brasil, la premiada y reconocida Ciudad de Dios<\/em> (Fernando Meirelles, 2002). Una cierta tradici\u00f3n que podemos ya reconocer con el pol\u00e9mico film de Luis Bu\u00f1uel, Los<\/em> olvidados<\/em> (1950), por el que el cineasta aragon\u00e9s tuvo no pocos problemas por mostrar la situaci\u00f3n de los j\u00f3venes desocupados mexicanos, la aut\u00e9ntica pobreza \u2013dejando de lado tem\u00e1ticas m\u00e1s optimistas encuadradas en g\u00e9neros m\u00e1s comerciales, pi\u00e9nsese en los musicales protagonizados por Jorge Negrete- y la falta de expectativas a la que se hallaban abocados por su condici\u00f3n social, y para lo cual, sabemos, Bu\u00f1uel se document\u00f3 obteniendo numerosas fotograf\u00edas de la barriadas en torno a M\u00e9xico D.F.<\/p>\n

Pues bien, no cabe duda de que el \u201ccorralito\u201d sufrido en Argentina en 2001 acarre\u00f3 numerosas consecuencias. Entre ellas, en la faceta puramente cinematogr\u00e1fica, un reforzamiento en las posturas realistas (planteando un \u201ccine con problemas<\/em>\u201d, parafraseando a Juan Antonio Bardem) con un tono reivindicativo de defensa de la sociedad civil, encarnada en individuos de clase media, que se enfrenta a entramados burocr\u00e1tico-administrativos que pugnan por anularlos como seres aut\u00f3nomos. Vemos materializada esta premisa en filmes que han servido, en otro orden de cosas, para hablar de un renacimiento del cine argentino: desde El hijo de la novia<\/em> (Juan Jos\u00e9 Campanella, 2001); o Luna de Avellaneda<\/em> (Campanella, 2004), entre las m\u00e1s conocidas, y protagonizadas por el actor fetiche de este renacer, el ubicuo Ricardo Dar\u00edn que, adelantamos ya, hace una de sus mejores interpretaciones en la pel\u00edcula de Trapero. Pero en todas estas asistimos a un tratamiento algo dulcificado a pesar del drama que se vive de fondo, teniendo bastante que ver en ello la adecuaci\u00f3n a los resortes propios de la comedia. Nos situamos ante una visi\u00f3n tragic\u00f3mica. En el filme que nos ocupa, se nos muestra, por el contrario, un drama sin paliativos, a veces, con tonos duros, en sinton\u00eda con la referencia a los m\u00e1s d\u00e9biles y desprotegidos, a los m\u00e1s pobres. Habr\u00e1 quien opinar\u00e1 que podr\u00eda haberse incidido de una manera m\u00e1s directa y denunciatoria sobre las condiciones de vida que se cuentan y sus posibles culpables, quiz\u00e1s, pero Trapero ha preferido hablar de la acci\u00f3n en solitario de unos pocos hombres y mujeres que son testigos y, a veces, v\u00edctimas de la ignominia tanto de las instituciones civiles como de las religiosas. En ocasiones, la omisi\u00f3n resulta m\u00e1s acusadora que la menci\u00f3n expl\u00edcita.<\/p>\n